SHOW & Nbsp; ROM & Nbsp; SHOW & Nbsp; STYLE: 새로운 패션국 총재 조천입니다

많은 사람들 은 4년 전 의 국경일 을 기억하고 국내의 것 이다

4년 후 파리 사람들이 놀랄 수도 있다. 역시 국경일, 파리 고급 성의주였다. 중국 패션디자이너들의 모습과 달리 이번에는 더 이상 쇼가 아닌'당대 중국'이다.

이것 은 중국 의류 협회 연합 프랑스 고급 이다

10월 1일1일열리열리열리 ‘ 당대 중국 창창창창의쇼룸 ’’은 ‘중국 창창창창의뜻 ’ 부부부부부부부호를 집중전시하며 여러 패션 디디디디디디디디디디작가, 당대 예술작가, 패션 사진작가, 현대현대현대패션예술 형식인 ‘보게게차차차차차차차차차차차차차디디디디디디작가의 작품을 창의디디디모모모모모모컬컬컬컬컬컬성성성디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬컬이 패션예술 성대한 막을 올리고 글로벌 패션계에 소개한다.

더 중요한 것은 쇼룸을 둘러싸고 완전한 국제채널 마케팅 방안을 비롯해 참여한 디자이너 브랜드를 주요 대상으로, 쇼룸을 주요 수단으로 유럽 전체를 전면적으로 방사하고 글로벌 시장에 대한 국제시장의 전면적인 인식을 강화해 국제판매를 실현하는 것이다.

쇼룸은 기존 브리핑이나 전시회, 가장 큰 차이점은 각국에 장기적인 집중적으로 판매와 매체 브랜드를 판매하는 플랫폼이며, 브랜드의 전반적인 국제 마케팅을 실현하는 중요한 시작과 근거지이다.

이번 쇼룸은 국제 유명 상인 100명을 초청해 중국 패션을 가까이하고 중국 패션을 알며 중국 패션디자인 수준과 의류 산업 발전 수준을 잘 알고 있다.

국제판매 루트에 진출하기를 바라는 중국 디자이너 브랜드에서는 국제 구매 예산 자금을 중국 시장에서 가장 효과적으로 사용하는 방식이다.

법신패션 국제기구 회장 조천설.

창의적인 상업 모델

'당대 중국 창의적 쇼룸'은 전시 플랫폼으로 국내 국제자원을 반복적으로 이용할 수 있는 양성 순환 패턴으로 지속적인 비즈니스 형태는 날로 발전하는 중국 의류 산업에 대한 전문적 으로 설립된 것이다.

조천은 “매년 중국 패션디자인 창의전을 성공적으로 초청한 디자이너들이 중국에서 가장 큰 의류 전문 상업전시회인 CHIC 기간에 전시할 기회를 얻을 수 있으며 파리 ‘당대 중국 창의쇼룸 ’ 전시회에 초청을 받을 수 있다.

프랜차이즈로서 파리의 스튜디오는 브랜드 마케팅의 풍부한 경험과 국제시장에 기반해 중국 브랜드와 디자이너에 대한 정확한 국제시장의 위치를 조율하고, 상응하는 마케팅 기획을 하고 국제시장에 진출하는 가장 좋은 경로와 다종 판매 채널 개척 등 전략 분야에서 디자이너 전문을 조언한다.

한편, 시즌 파리 패션주간 각국의 전문 구매자들을 이용해 견학을 진행하며 중국 디자이너 브랜드의 시즌 신상품을 체험하며 국제판매를 촉진시키는 실현도 가능하다.

이것은 상업 패턴의 탐색으로 상업 형태에서 국제 패턴과 결합된 시작이다.

쇼룸에 참석한 디자이너가 파리에 데려온 것은 작품이 아니라, 상품으로, 세계를 향한 상품이다. 이 제품은 주문을 받고 구입할 수 있다.

조천설.

또 다른 측면에서'당대 중국 창의쇼룸'은 어느 정도 국내 상업 단말기 업종의 변혁을 촉진할 예정이다.

국제 각종 상업업업업이 도입되면서 가상 상거래 플랫폼이 커지고 있다. 국내 의류 시장의 발전은 이미 규모가'창의적'으로 가치를 높이는 방향으로 전환할 수 있다. 미래의 국내 상업 소매 채널 및 종단 판매 패턴이 국제화, 브랜드 집합점 및 전문 구매자가 중요한 힘이 될 것이다. 파리의 가장 유행하는 거리에 있는 패션점 콜렛 가게가 등장할 것이다.

이런 변화는 국내 브랜드 특히 디자이너 브랜드가 자존할 수 없는 복제 스타일을 만들어 제품의 부가가치를 높이고, 당대 중국 창의적 쇼룸이 가진 창의와 디자이너 자원은 다양한 디자인 컨설턴트 형식과 협력을 통해 국내 브랜드 의류 기업을 지원해 경쟁력을 높여 기업이 치열한 국내외 시장 경쟁에서 패배할 수 있게 한다.

디자이너 시대 도래

패션산업이 상대적으로 발달한 유럽과 미국 지역에서 브랜드의 영혼 캐릭터 디자이너는 아르마니, 샤넬, 디올 등 일반 대중에 의해 알려졌고, 중국에서 소비자들은 대다수가 모델로 브랜드를 판별하고, 제품의 동질화와 스타의 모델의 변경으로, 이런 브랜드에 대한 인식 총회에서 오류가 발생한다.

조천에서 볼 때 그 중 주요 원인은 국내에서 유효한 시장 운영 모델이 부족해 패션 디자이너가 시장스타로 떠올랐다.

구미의 성숙한 패션 산업에서 디자이너의 창의는 결국 공업과 합작에서 창의적인 구현을 위해 창의적인 가치를 실현했다.

국제적인 디자이너가 한 브랜드를 이루려면 소비자들에게 널리 알려진 디자인스타가 되고 싶다면, 그의 뒤에는 자본을 유대 로 삼아야 하며 디자이너 스타화를 수단으로 브랜드를 자산의 완전한 운영 메커니즘이 있어야 한다.

내가 보기에 중국 의류 산업은 2000년 전 마디인치나 시대에, 브랜드는 설비, 속도와 수량으로 이겼다. 21세기 첫 10년에는 브랜드의 첨단, 브랜드의 부가가 구현되고, 미래의 10년이나 15년은 디자이너 브랜드의 시대다.

어떤 의미에서 중국의 패션업은 이제 막 시작으로 체제와 전공 세분 끝에 이 시장의 공간과 잠재력은 상상을 초월하고 있다.

조천은 미래의 중국 시장의 전망에 대해 매우 낙관적이고, 미래의 중국 시장의 발전 패턴에 대한 판단을 위해'당대 중국 창의적 쇼룸'의 개최 이유를 촉진하고 있다.

"세계적으로 보면 국제디자이너의 발전은 몇 단계로 나뉜다. 1세대 패션 디자이너는 미국 시장에서 성공을 거두고, 이프 세인트 로랑, 샤넬 등인, 그것은 대공업 시대의 산물이다. 제2세대 패션 디자이너는 일본 시장의 성취이다. 특히 1980년대 정공업시대에 진입한 후 대규모 대리제로 디자이너의 영향이 세계적으로 확장되고, 제3세대 국제 디자이너는 중국 시장에서 성공할 것이라고 생각한다. 이 시대의 특징은 브랜드금융정보화, 금융정보화로 창의적으로 이런 무형자산제승에 의존하는 시대다."

조천과 현재 국내에서는 매년 직업 디자이너 대열에 들어간 종업원 수가 흐릿한 통계를 가졌고 결과는 놀라운 것으로 보인다. 그는 "급격히 팽창한 디자이너 수가 무형자산을 가져올 수 있는 사람들이 엄청난 시장이 생겨날 수 있다"고 말했다.

매수경제와 다브랜드점은 국제화의 상업적 운영 체제를 공동으로 구축해 중국 디자이너 브랜드 연대를 촉구하는 데 이어 “경제적 두뇌, 상업 후각이 민감한 디자이너만이 새로운 기회에서 탈영될 수 있다. 거대한 매체홍보 효과와 국제영향력으로 미래를 앞둔 디자이너 브랜드 시장점유율을 앞세워 국제시장에서 중국 디자이너 브랜드의 선봉이 될 수 있다 ”고 말했다.